Muy buenas compañeros! Me gustaría darle un poco de caña al blog escribiendo pequeñas reseñas durante algún día de la semana y dejar para el jueves/viernes el artículo grande, sea de la sección que sea. Así que con este plan, y debido a que recientemente he terminado Beyond (con platino incluido), me ha dado por empezar a jugar a un juego que hace un tiempo dieron en la lista de videojuegos de PSN Plus con Playstation 3. Fue uno de los juegos que mas Hype levantó entre la comunidad y hoy empezaremos hablando un poco de él. El nuevo Tomb Raider.
Sinceramente, me ha llamad muchísimo la atención desde el comienzo este juego, dándome la sensación que va un paso más allá de la Saga Uncharted, con puntos diversos de exploración y con unos terrenos bien amplios. A veces me gusta ponerme con la historia principal y otras me gusta perderme por los inmensos escenarios de selva buscando tesoros y coleccionables. Al menos este aspecto que en juegos diversos como Assassins Creed me resultaban tediosos y aburridos, en este TR me están resultando de lo más divertidos.
Por otra parte, me parece impresionante el lavado de cara que le han dado al personaje de Lara Croft. En esta ocasión vemos a una Lara mucho más adolescente, dulce, y frágil, sobre todo frágil. Por fin vemos que ese personaje está cargado de humanidad y que se la ve una chica que, realmente, no es invulnerable. Me parece todo un acierto el rediseño del personaje y del entorno en sí. Los gráficos en PS3 sinceramente quitan el hipo, tanto en las diferentes horas del día como en la noche. Me ha gustado ese efecto de suciedad que le dan al personaje al infiltrarse por la selva. Todo muy real. Igualmente, el terreno selvático estará poblado por multitud de animales que debemos cazar para que nuestras fuerzas no aminoren. Un punto que le añade realismo y podemos llegar a entender a Lara como un personaje más humano.
Jugablemente estamos ante lo que yo veo como una "evolución" de Unchated. Siendo divertidísimos ambos, este TR tiene cosas que Uncharted en su momento no tuvo, y viceversa. Ambos son excelentes juegos y merecen ponerse a la misma altura. Los cambios de cámara hacen que el juego a veces parezca una película, las luces del Sol que dejan pasar la vegetación de la Selva, las explosiones, el agua...La verdad es que este TR tiene puntos de realismo que aprovechan al máximo la consola. No se cómo se verá el juego en PS4, pero si en este sistema se ve así, no puedo imaginarme cómo será en la next gen..
Lo dicho, de momento creo que está siendo una de mis sorpresas más agradables en lo que va de año. De hecho, creo que me voy a poner un rato con él, a la espera de realizar su análisis cuando lo termine. Pero no os preocupéis, seguiremos en contacto semanalmente y puede que con alguna sorpresilla en estos días. Sed buenos y jugad mucho!
Muy buenas amigos del blog, ¿Qué tal? Espero que con ganas
de leer esta review de uno de los juegos de la generación bajo mi punto de
vista. He tenido la posibilidad de disfrutar de Beyond hasta terminarlo hace
poco, y ahora que estoy con la limpia de trofeos para acabarlo al 100 %, creo
que es una ocasión perfecta para realizar un análisis a este juegazo de Quantic
Dream. Vamos a ello:
Beyond, dos Almas (Beyond, two Souls) es un juego creado por
la compañía francesa de videojuegos Quatic Dream, que como sabemos es la
compañía creadora de estos 4 juegos que han salido al mercado hasta ahora:
The Nomad Soul (Dreamcast)
Farenheit (Playstation 2 y Xbox)
Heavy Rain (Playstation 3)
Beyond, two Souls (Playstation 3)
La carta de presentación de estos chicos habla por sí misma,
por lo que poco podemos decir de esta excelente compañía, al cargo de David
Cage. Beyond two Souls fue lanzado al mercado en Octubre de 2013 para Europa,
obteniendo una gran expectación entre el público amante de los juegos de la
compañía. El juego, además, llama la atención por usar la imagen de dos actores
tan conocidos como son Willem Dafoe y la señorita Ellen Page. Ya habíamos visto
que QD había realizado esta técnica en juegos anteriores como Heavy Rain o
Farenheit, pero sin actores realmente tan conocidos. Es de suponer que la
inclusión de estos dos, sería una estrategia para que el juego tuviera aún más
aceptación entre los jugadores que no fueran fans de la compañía.
Beyond, dos almas, es un drama-interactivo que nos pone en
el papel de Jodie Holmes, una niña que al comienzo de nuestra aventura está
acompañada por una entidad desde que nació. Debido a que los padres piensan que
la niña puede tener algún tipo de trastorno, deciden llevarla a un laboratorio
de una base militar para que la niña conviva allí mientras le hacen las pruebas
pertinentes para saber realmente qué es lo que esconde. La historia en el juego
no se desarrolla cronológicamente, sino que sigue un orden no cronológico
prefijado e iremos descubriendo la historia y lo que le pasa a Jodie capítulo a
capítulo.
A veces esto puede parecer lioso y enrevesado, pero la
verdad es que nos sirve para comprender la historia mejor y darle un punto de
variedad al juego. Cabe destacar los cambios que sufre nuestro personaje a lo
largo de la Historia, ya que la desarrollamos durante 24 años de su vida.
Podremos ver la evolución de Jodie desde niña, pasando por una pre-adolescente,
adolescente, y hasta adulta. Es de destacar el excelente trabajo de
caracterización de los personajes realizado por la compañía. Realmente vemos
que el personaje es el mismo, solo que de niño, adulto o adolescente.
Evidentemente, en cada etapa de la vida de Jodie, habrá cambios en su cuerpo,
forma de vestir, pelo, etc. Por lo que podremos ver a Ellen Page con el pelo
corto, largo o medio y en diferentes estilos de ropa dependiendo del tiempo en
el que ella viva. Curiosamente esto es menos notorio en personajes secundarios
como Nathan Dawkins (Willem Dafoe), suponemos que para dar más protagonismo a
Jodie Holmes y que sus cambios se hagan más notorios. No obstante, se nota el
progresivo envejecimiento de los personajes a lo largo de la Historia.
La mecánica del juego consiste en avanzar por una serie de capítulo
en los que tendremos que realizar una serie de tareas, dependiendo del capítulo
en el que estemos. Así poco a poco avanzaremos en la historia y nos
sumergiremos en la vida de nuestra protagonista. Dichas acciones las
controlaremos con el stick derecho, y botones como R1, R2, etc. No siendo
difíciles de realizar. Importante igualmente son los diálogos de los
personajes, que sin tener tanta relevancia como en juegos anteriores de la
compañía, sí nos ayudan a meternos en el cuerpo del personaje y comprenderlo
mejor. Algunas de las decisiones del juego serán tomadas a base de las
respuestas dadas en nuestras conversaciones, por lo que debemos tener cuidado a
la hora de decidir lo que vamos a decir.
A lo largo de la Historia, no sólo manejaremos a Jodie,
también tendremos la posibilidad de manejar a la entidad que está anclada a
ella, Aiden. Incluso, un segundo jugador puede manejarla con un mando
adicional, o bien con la app que Quantic Dream puso a la disposición de los
jugadores a través de la Apple Store. Poco
podemos decir de la mecánica del juego, ya que realmente se trata de un juego
sencillo en lo que prima realmente es la historia del mismo, pero no por ello
desmerece en absoluto que lo tratemos como un juego que engancha, desde el
minuto uno hasta el último. El juego cuenta con 24 finales distintos (en los
cuales cada uno varía un poco del anterior) por lo que, os animo a intentar
sacar esos 24 finales. Es un toque de rejugabilidad que ya habíamos visto en
juegos anteriores de esta compañía.
Los gráficos que nos enseña este juego bien podrían ser
parte de lo mejor que hemos visto en la vida de Playstation 3, llegando incluso
a dejarnos con la boca abierta en más de una ocasión, por la espectacularidad
de la imagen y la calidad de la escenografía. La captura de movimientos siempre
usada por QD para sus juegos le da un toque más cinematográfico, y consigue que
los sentimientos reflejados en las caras de los personajes realmente se vean
reales. Puedes incluso llegar a sentir empatía con el personaje, algo sumamente
difícil de conseguir. Los modelados de los personajes están recreados a la
perfección, así como sus caras y expresiones gracias a, como dijimos
anteriormente, la excelente captura de movimientos realizada por la compañía. Mención aparte debe tener el entorno, el cual
a veces nos dejará boquiabiertos, por el realismo, la calidad y la belleza de
los escenarios, hasta tal punto que creeremos que estamos dentro de una
película. Solo os diré uno de los escenarios, quedaos con este nombre: Navajos.
Cuando lo veáis comprenderéis de qué estoy hablando.
En cuanto a la OST hemos de decir que bien merece igualmente
mención, ya que La composición de la banda sonora corrió a cargo del
compositor Normand Corbeil, que murió de cáncer de páncreas el 25 de enero
de 2013. Debido a su muerte, Lorne Balfe sustituyó a Corbeil como compositor
del juego, pues ya tenía experiencia al componer la banda sonora de Assassin's
Creed III. De hecho, el videojuego termina con una mención en memoria de
Corbeil justo antes de los créditos finales.
Para terminar, sólo podemos decir que Beyond fue recibido
con grandes ventas por parte de los jugadores, y ha llegado a vender hasta
Enero del año 2014 más de un millón de copias de este título. No pocas han sido
las críticas al juego, tildándolo de película interactiva o de que realmente no
se trataba de un videojuego. A mi modo de ver personal, esto daría para un
debate en la Sección ‘El jugón opina’. Sólo puedo decir que Beyond ha sido de
los juegos que más me han conseguido enganchar en la generación, llevando hasta
casi el extremo la obsesión por saber cómo termina su historia. Es de esos
juegos que te llevan a acabarlo y a no dejarlo de principio a fin, llegándote a
sentir parte de la historia y creando una empatía con el personaje difícil de
conseguir. No tengo ninguna duda que a aquellos amantes del suspense, el drama
y la acción, este Beyond Two Souls les será compra obligada. Ya estáis tardando
en jugarlo!!!
¡Muy buenas
bribones! ¿Qué tal ese finde de videojuegos? ¡Espero que bien con la
recomendación de la semana pasada! Esta
semana me he sentido un poquito más, innovador, y he querido traeros un juegazo
que fue el que más me sorprendió y el que ha dejado la estela abierta a la
ventana de los juegos indie, al menos para mí. ¿Me acompañáis?
Hoy os vengo a hablar de un título que a mucha gente metida
en este mundillo de los videojuegos os sonará. Se trata de un juego indie,
pero, para los no entendidos, ¿qué es realmente un juego indie? Pues los
videojuegos indie son videojuegos creados por un individuo o pequeños grupos,
sin apoyo financiero de distribuciones. Éstos habitualmente se basan en la
distribución digital y es un género íntimamente ligado a la innovación en
videojuegos. El auge de estos títulos en los últimos años ha sido más que
notorio, y es que el mercado indie ha supuesto que muchos estudios independientes
o con menos recursos que las grandes compañías, puedan entrar en el mercado y
la gente valore cada vez más sus creaciones.
Sabiendo esto, esta semana vamos a hablar de un juego, que
para mí ha sido Santo y seña en la introducción de juegos indie en el mercado.
Este no es otro que Limbo. Y… ¿Qué es Limbo?
Limbo es un juego que mezcla plataformas y puzles. Fue
desarrollado por la compañía danesa PlayDead Studios en 2010. Limbo nos pone en
la piel de un chico, el cual no sabe ni siquiera qué nombre tiene y que se
despierta en medio de un bosque, en el borde del infierno. Él debe buscar a su
hermana “perdida”. A pesar de ser un título extremadamente sencillo, el juego
tiene un desarrollo y un posterior final tan confuso que podemos llegar a
pensar en diferentes argumentos según interpretemos dicho final. No os
preocupéis, no os voy a contar nada más. Sólo deciros que fue uno de los pocos
juegos que he podido catar en los últimos años que me dejó con la boca abierta,
tanto por su diseño como por su gran final.
Cabe destacar que no es un precio excesivamente barato para
la duración que tiene (12,99 € en la PS Store), aunque por Steam en las típicas
rebajas de Verano o Navidad seguro lo encontráis por unos 6 o 5 €, que es un
precio genial por esta experiencia jugable.
La jugabilidad de Limbo se basa en un Side-Scroller en 2D,
en el que las físicas tienen una importancia bastante acusada en el desarrollo
del mismo. Debemos usar las físicas de los objetos y de nuestro personaje para
resolver los puzles que se nos presentarán a lo largo de esta aventura, lo cual
añade un punto de originalidad a este título de PlayDead Studios.
Sin embargo, lo que más nos llamará la atención nada más
iniciar el juego, debe ser el concepto artístico del que dispone el mismo. Nos
sorprenderá la gama cromática de blancos y negros que nos ofrece, con unos
efectos de luz maravillosos que nos hace
sumergirnos aún más en este entorno de luz y oscuridad. Como hemos dicho
anteriormente, las físicas de los objetos y del personaje juegan un papel
fundamental a la hora de resolver puzles y de solventar las trampas que nos van
a poner.
El sonido minimalista se complementa perfectamente con el
ambiente del juego, haciendo que este título nos atrape aún más y pareciera que
nosotros estuviéramos en esa dimensión.
La Banda Sonora corre a cargo de Martin Stig Andersen.
Hemos de decir que el juego, al menos para mí, tiene la
duración perfecta, para dejarnos el gustillo dulce de haberlo jugado y no
hacerse monótono. El juego puede ser superado en un rango de 2-4 horas,
dependiendo de lo que nos atasquemos resolviendo puzles o intentando sortear
las trampas que los habitantes de este borde del infierno nos pondrán. No
obstante, el juego tiene un índice de rejugabilidad bastante alto, y podemos
rejugarlo para la típica partida rápida de 20-30 minutos y retomarlo al día
siguiente. Igualmente, uno de los logros de no morir durante toda la aventura
le añaden un aliciente más a este gran título.
No cabe duda que Limbo ha sido un título innovador, que ha
sabido crear escuela y que es un ejemplo para las muchas desarrolladoras independientes
que llevan a cabo el desarrollo de videojuegos. No tengo más que palabras
buenas para este título de PlayDead Studios, por lo que os tengo que recomendar
encarecidamente que lo probéis y lo veáis por vosotros mismos. Limbo os
atrapará, en esa atmósfera de blancos y negros, con ese halo de misterio que os
lleva hacia un final que os hará replantearos de qué forma lo habéis vivido. El
borde del Infierno os espera…